hasta el Domingo, 2 Marzo, 2025
Sobre la exposición
Artista: Nieves Correa
Comisaria: Marta Mantecón
Nosotras habremos sido. Esta expresión del “futuro perfecto” remite a acciones que se completan antes de otra futura, conectando pasado y futuro. Vinciane Despret lo explica como una repetición que anticipa lo por venir. Nieves Correa utiliza esta idea en su obra, explorando cómo las personas que han muerto permanecen proyectándose en el tiempo.
El proyecto, dividido en tres capítulos y un epílogo, reconstruye el linaje femenino de la artista mediante fotografías, objetos, recuerdos y acciones performativas. Las imágenes de sus abuelas y tía abuela en blanco y negro evocan una memoria familiar enraizada en gestos cotidianos. Estas mujeres aparecen conectadas al presente a través de elementos simbólicos: una mantilla, un rosario, un cuadro o unos zapatos. La repetición de estos objetos y gestos articula un diálogo entre ausencia y presencia, reescribiendo sus narrativas.
Las acciones de Correa –coser, caminar, desgarrar tela– sirven para visibilizar trabajos y experiencias femeninas históricamente omitidas. Coser, por ejemplo, se transforma en escritura y resistencia, mientras que caminar con los zapatos de su tía abuela marca un acto de emancipación. Desgarrar lienzos, en cambio, evoca tanto el recuerdo como la posibilidad de sanar y reparar.
El proyecto también emplea dispositivos digitales y narrativas ficticias para generar un “devenir imagen” de sus antepasadas. Sus perfiles virtuales en Instagram son un puente entre lo tangible y lo imaginario, permitiendo que estas figuras se prolonguen más allá de su tiempo. Este enfoque retrofuturista, cercano al steampunk, combina elementos históricos con tecnologías modernas, cuestionando la relación entre memoria, representación y cuerpo en la era digital.
Correa aborda la amnesia histórica que ha relegado a las mujeres al olvido, siguiendo a Adrienne Rich: “Intentad recordar –y si eso falla, inventad”. La artista recupera la genealogía de sus antepasadas como un acto político, enfrentándose al “reparto de lo sensible” que, según Jacques Rancière, configura lo visible y lo invisible.
El recorrido expositivo culmina con una acción de escritura en la que la artista registra cada día de su vida, subrayando la importancia de la repetición y la constancia. Este ejercicio, que traza un puente entre pasado, presente y futuro, confronta nuestra percepción del tiempo y nuestra propia finitud. Nieves Correa utiliza el arte de acción para construir una narrativa imposible de arrebatar al pasado, dando forma a un recuerdo que es, a la vez, resistencia y creación.